大家好，今天来为大家解答从零开始学音响知识这个问题的一些问题点，包括音箱小知识也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
一、音箱小知识
1.一些关于音箱的知识
音箱无论是2.0还是X.1结构，都需要进行一段时间的使用，才能达到最佳效果。但是，如何正确使用，很多人可能还不了解，现在将一些秘技教给大家。
01音箱的正确操作顺序
为了延长音箱的寿命，我们在接通音箱电源时，应该先把音箱的音量调整到比较小的数值后再正常开机，然后再缓慢将音量调整到合适的大小，这样做的目的是为了避免音箱内置的功放芯片受到开机产生的瞬间电流的冲击而受到损伤；同样在关闭电源时，也要注意先将音箱音量调整小后再关闭。另外长时间工作后，音箱的内部温度会逐步升高，这时应该让音箱“休息”一会，或降低音量，避免损坏音箱。在不使用音箱时，应切断音箱电源，同时拔出电源插头，以避免静电电流损坏音箱内部的芯片。
02煲好音箱才能听好音乐
音箱就像汽车一样，需要磨合后才能达到最佳使用效果。如AX-煲箱宝宝等专业软件，可以帮助你把音箱尽快“调校”到一个理想的工作状态。
1.煲箱时建议用中等音量进行煲箱，使用过大音量长时间煲箱有可能导致线圈发热音箱损坏。在软件中可以选用-6dB的信号来进行煲箱。
2.将音箱面对面地放好。保证音箱的前面板相互平行，如果音箱是倒相结构，可用布堵住倒相孔，保证信号是朝一个方向发出。
2.求音响知识大全
音响大概包括功放、周边设备（包括压限器、效果器、均衡器、激励器等）、扬声器（音箱、喇叭）、调音台、声源（如麦克风、乐器、VCD、DVD）显示设备等等加起来一套。
其中，音箱就是声音输出设备、喇叭、低音炮等等。一个音箱里包括高、低、中三种扬声器，三种但不一定就三个。
组合音响确切的说就是厂商推出的整体性的音响套装机，其功能尽可能齐全，使用方便，外观华丽。组合音响的所有的组成部分，如音箱、功放、卡座、CD座都是由一家厂商提供的，整体的配合性较好，并且在外形上也比较统一、美观；购买之后也不需要用户花很多的时间去进行调试，一般来说直接就可以使先锋plc音响用，在操作上较为方便，功能性也比较齐全。
很多人认为组合音响的品质不高，但实际上随着电子技术的发展，组合音响的性能也有了极大的提升，因此对于大多数的用户来说，组合音响已经完全可以满足需要了。当然，组合音响的价格、品质性能也是有极大的差距的，有千元级的产品，也有数万元的产品，需要哪一种，完全可以根据用户自己的经济实力和需求来进行选择。
分类组合音响一般可以分为迷你组合音响和家庭影院套装。数字音响的主要特点 1.信噪比高数字音响记录形式是二进制码，重放时只需判断“0”或“1”。
因此，记录媒介的噪声对重放信号的信噪比几乎没有影响。而模拟音响记录形式是连续的声音信号，在录放过程中会受到诸如磁带噪声的影响，要叠加在声音信号上而使音质变差。
尽管在模拟音响中采取了降噪措施，但无法从根本上加以消除。 2.失真度低在模拟音响录放过程中，磁头的非线性会引入失真，为此须采取交流偏磁录音等措施，但失真仍然存在。
而在数字音响中，磁头只工作在磁饱和及无磁两种状态，表示1和0，对磁头没有线性要求。 3.重复性好数字音响设备经多次复印和重放，声音质量不会劣化。
传统的模拟盒式磁带录音，每复录一次，磁带所录的噪声都要增加，致使每次复录要降低信噪比约3 dB，子带不如母带，孙带不如子带，音质逐次劣化。 4.抖晃率小数字音响重放系统由于时基校正电路作用，旋转系统，驱动系统的不稳不会引起抖晃，因而不必要求像模拟记录中那样的精密机械系统。
5.适应性强数字音响所记录的是二进制码，各种处理都可作为数值运算来进行，并可不改变硬件，仅用软件操作，便于微机控制，故适应性强。 6.便于集成由于数字化，因而便于采用超大规模集成电路，并使整机调试方便，性能稳定，可靠性高，便于大批量生产，可以降低成本。
编辑本段介质共振混合音响发声原理振动器振动发声（振动音响）+纸质鼓膜喇叭发声。传统（普通）音响与振动音响相结合的音响，既有振动音响的振动发声，又有传统音响的喇叭发声。
介质混合音响主要是结合了振动音响的振动发声技术原理和普通音响纸质鼓膜喇叭发声原理，将二者融合；其实介质共振混合音响还是很好理解的，介质共振就是通过振动介质发声，而混合则是结合了传统音响喇叭发声，总的来说就是传统普通音响和振动音响的结合体，音质清澈不说，重低音效果更是显著，现在全国主要城市应该都有得卖了，没有见过此类音响的音乐发烧友们，可以去体验下，应该不会让你失望的！普通（喇叭）音响发声原理介质共振混合音响，发声原理，采用的是振动器振动发声+纸质鼓膜喇叭发声，我们经常用音响的人都知道，普通音响除了专业音响，一般的普通音响重低音都是不够的，低音好点的一般体积都不小，这主要是由于采用喇叭发声的音响受发声单元体大小的影响很大，所以很多多媒体音响直接采用低音炮，外接音箱，充分扩大其发声单元体体积范围，但这样对于音响的外形就有很大的限制了，这就是为什么我们在市面见到的音响一般都是四方四正有棱有角的原因，且低音效果也不是很好。振动音响发声原理而近几年才出现的振动音响，采用的则是振动介质发声的原理，一般重低音效果不错，体积纤小形状也是千奇百怪，估计很多音乐发烧友都会惊呼，这也是音响？！！但振动音响也有其致命缺陷，中高音不足或者是几乎没有，且离开介（也就是音响接触面），一旦离开介质，声音就几乎没有了，这些都是我们购买振动音响所要考虑的问题，离不开介质，那就对播放场地有所限制了。
音响介质共振混合音响发声原理介质共振混合音响刚好就是这二者的结合体，采用振动音响的振动介质传声则刚好解决了普通音响低音不足且体积过大的问题，而结合普通音响喇叭发声则就很好的解决了振动音响无中高音，离不开振动介质的缺陷，可以说介质共振混合音响还是很好的在普通音响和振动音响之间找到了一个平衡点，优势互补，有着专业的音效不说，它还没有“方”或者“圆”之类的局限性，任由设计师去天马行空地塑造。介质共振混合音响使用范围介质共振混合音响使用范围也很广泛，可以与手机、MP3-5、笔记本、台式电脑、游戏机、移动DVD等个人设备搭配使用，家庭及个人扩音设备使用。
特别是配备了锂电池的，既可以在室内使用也可以拿到户外使用，像鹏逸音响几乎都是配备了锂电池，单放时长更是。
3.关于音响的一些知识
扬声器的振膜，有纸质，也有塑料的，不管它的材料是什么，扬声器在工作时，振膜就会不停的前后运动，来推动空气，进而把振动传入人耳，使人听到声音。普通倒相式音箱把扬声器振膜露在外面来发声，而扬声器的后方也会有振动，如果把扬声器向后方的振动也利用起来，就会使声波加强，重低音加强，安装倒相管之后，由于倒相管的直径比扬声器直径小，所以就会有比较强的声波从倒相管冲出，这样一来，扬声器向前方和向后方的声波都得到了利用，使音箱音质提高。而普通倒相式音箱的倒相管安装位置是不同的，市面的有的产品把倒相管安装在音箱后方，扬声器安装在音箱前方，这种音箱在摆放时应注意不要把音箱后部贴在墙上，因为这样会阻止倒相管发音；而有的产品则把扬声器安装在音箱前方，倒相管也安装在音箱前方；有的产品把扬声器安装在音箱底部，倒相管安装在音箱前方，这样的产品被称作“底面增压式音箱”，以漫步者和菲利浦的居多。不管扬声器和倒相管的位置如何，实际上它们的放音效果都比较相近，重低音效果都差不多。下面介绍一下超重低音音箱。
超重低音音箱是近几年来才比较普及的产品，图一中右则的图片显示出了此类音箱的基本构造，上面我们已经知道了扬声器工作时同时向前方和后方发出声音，实际上有经验的人就会知道，任何一个扬声器向前发出的振动比向后发出的振动幅度要大，这是肯定的，不然为什么普通倒相式音箱不把扬声器反的安装呢？这里面的原因在于扬声器前方的振膜比后方的振膜面积要大。大家不难想到，如果把扬声器向前方发出的振动全部用倒相管排出，重低音效果就会特别强，超重低音音箱就是这样的，这种音箱的扬声器内置在音箱中，整个音箱只有一个倒相管露在外面，而扬声器向后方的振动则由减震材料去除了，一般的超重低音音箱是用棉花作为消音材料的。在市面上超重低音音箱很多见，大家看到音箱前部只有一个倒相管的音箱，那这就是了。这种音箱重低音效果比普通倒相式音箱强很多。
4.家用音响使用小常识,选择怎样的中置音箱
一般的家庭影院系统可以分为音源、功放和发音单元三大部分。作为家用来讲，音源可以选用常见的碟机或者比较专业的激光唱机。如果您选择的是DVD播放机，那么背后的5.1声道插孔是绝对不可少的，对于杜比AC-3解码、DTS解码也要提供支持。
功放的选择固然重要，但是有个重要的原则就是功放和音箱要尽量做到逗功率匹配、阻抗匹配地。匹配原则是首先要做到的。否则音箱系统不是显得乏力、干涩，就是显得声嘶力竭。除了纯音乐功放外，AV功放是家用音响或者家庭影院选用比较多的功放。不过由于全部音箱单元的功放都集中于此，因此在高、中、低不同音域的表现会受限制，这就要看您更看重什么样的音色了。一般我们建议功放的最大输出功率是扬声器额定功率的1.5倍，低音部分的倍数要求更高些。
不过配音响切忌用功放逗找地音箱，音箱可以说是音响当中最重要的部分，毕竟整套系统的逗嗓门地在它这里，质地分毫之差都会直接影响到最终音质的表现。因此我们比较提倡先选音箱再定功放。目前市面上的音箱产品主要由单元和箱体两部分组成，根据组成分为高音单元、中音单元、低音单元和超重低音单元。
箱体是我们最先看到和接触到的音箱部分。从技术上讲，木质箱体比其他材质的箱体声效更好，而实木箱体又是木质箱体中的上品。在挑选箱体的时候我们可以通过敲击以及搬动来感觉箱体木板的音感和质感，一般声音干净、清脆，手感厚重的箱体音响效果也更好。
5.音响知识
功放俗称“扩音机”他的作用就是把来自音源或前级放大器的弱信号放大，推动音箱放声。
一套良好的音响系统功放的作用功不可没。功放是音响系统中最基本的设备，它的任务是把来自信号源（专业音响系统中则是来自调音台）的微弱电信号进行放大以驱动扬声器发出声音。
功率放大器简称功放，可以说是各类音响器材中最大的一个家族了，其作用主要是将音源器材输入的较微弱信号进行放大后，产生足够大的电流去推动扬声器进行声音的重放。由于考虑功率、阻抗、失真、动态以及不同的使用范围和控制调节功能，不同的功放在内部的信号处理、线路设计和生产工艺上也各不相同。
功放分类按功放中功放管的导电方式不同，可以分为甲类功放（又称A类）、乙类功放（又称B类）、甲乙类功放（又称AB类）和丁类功放（又称D类）。甲类功放是指在信号的整个周期内（正弦波的正负两个半周），放大器的任何功率输出元件都不会出现电流截止（即停止输出）的一类放大器。
甲类放大器工作时会产生高热，效率很低，但固有的优点是不存在交越失真。单端放大器都是甲类工作方式，推挽放大器可以是甲类，也可以是乙类或甲乙类。
乙类功放是指正弦信号的正负两个半周分别由推挽输出级的两“臂”轮流放大输出的一类放大器，每一“臂”的导电时间为信号的半个周期。乙类放大器的优点是效率高，缺点是会产生交越失真。
甲乙类功放界于甲类和乙类之间，推挽放大的每一个“臂”导通时间大于信号的半个周期而小于一个周期。甲乙类放大有效解决了乙类放大器的交越失真问题，效率又比甲类放大器高，因此获得了极为广泛的应用。
丁类功放也称数字式放大器，利用极高频率的转换开关电路来放大音频信号，具有效率高，体积小的优点。许多功率高达1000W的丁类放大器，体积只不过像VHS录像带那么大。
这类放大器不适宜于用作宽频带的放大器，但在有源超低音音箱中有较多的应用。按功放输出级放大元件的数量，可以分为单端放大器和推挽放大器。
单端放大器的输出级由一只放大元件（或多只元件但并联成一组）完成对信号正负两个半周的放大。单端放大机器只能采取甲类工作状态。
推挽放大器的输出级有两个“臂”（两组放大元件），一个“臂”的电流增加时，另一个“臂”的电流则减小，二者的状态轮流转换。对负载而言，好像是一个“臂”在推，一个“臂”在拉，共同完成电流输出任务。
尽管甲类放大器可以采用推挽式放大，但更常见的是用推挽放大构成乙类或甲乙类放大器。按功放中功放管的类型不同，可以分为胆机和石机。
胆机是使用电子管的功放。石机是使用晶体管的功放。
按功能不同，可以前置放大器（又称前级）、功率放大器（又称后级）与合并式放大器。功率放大器简称功放，用于增强信号功率以驱动音箱发声的一种电子装置。
不带信号源选择、音量控制等附属功能的功率放大器称为后级。前置放大器是功放之前的预放大和控制部分，用于增强信号的电压幅度，提供输入信号选择，音调调整和音量控制等功能。
前置放大器也称为前级。将前置放大和功率放大两部分安装在同一个机箱内的放大器称为合并式放大器，我们家中常见的功放机一般都是合并式的。
按用途不同，可以分为AV功放，Hi-Fi功放。 AV功放是专门为家庭影院用途而设计的放大器，一般都具备4个以上的声道数以及环绕声解码功能，且带有一个显示屏。
该类功放以真实营造影片环境声效让观众体验影院效果为主要目的。 Hi-Fi功放是为高保真地重现音乐的本来面目而设计的放大器，一般为两声道设计，且没有显示屏。
按照使用元器件的不同，功放又有“胆机”[电子管功放]，“石机”[晶体管功放]，“IC功放”[集成电路功放]。近年来由于新技术，新概念在胆机中的使用，使得电子管这个古老的真空器件又大放异彩，它的优美的声音，令许多烧友拜倒。
资深的发烧友几乎都有一台。“IC功放”由于他的音色比不上上两种功放所以在HI-FI功放中很少看到他的影子。
功放大体上可分为三大类“专业功放”“民用功放”“特殊功放”。专业功放”一般用于会议，演出，厅，堂，场，馆的扩音。
设计上以输出功率大，保护电路完善，良好的散热为主。大多数“专业功放”的音色用于HI-FI重放时，声音干硬不耐听。
“民用功放”详细分类又有“HI-FI功放”“AV功放”“KALAOK功放”以及把各种常用功能集于一体的所谓“综合功放”。“HI-FI功放”就是我们发烧友的功放了，它的输出功率一般大都在2X150瓦以下。
设计上以“音色优美，高度保真”为宗旨。各种高新技术集中体现在这种功放上。
价格也从千余元到几十万元不等。“HI-FI功放”又分“分体式”[把前级放大器独立出来]，和“合并式”[把前级和后机做成一体]。
一般的讲，在同档次的机型中“分体式”在信噪比，声道分割度等指标上高于“合并机”[不是绝对的]。且易于通过信号线较音。
合并式机则有使用方便，相对造价低的优点，平价合并机输出功率一般大都设计在2X100W以下，也有不少厂家生产2X100W以上的高档合并机。“AV”功放是近年脱缰而出的一匹黑马，随着大屏幕电视，多种图象载体的普。
6. HIFI音响常识都有什么啊
HIFI。是一个系统，音源，功放，音箱，线材，听音环境等等。
音源。有很多种，目前比较普遍的是光盘播放器（CD.DVD.BD）等。发烧友常玩的还有LP黑胶，甚至开盘机。。还有一个PCHIFI。是以PC为音源，一般播放APE等无损压缩的歌，曲等。
功放。这个三天三夜都说不完。简单说吧，常用的有，合并式功放和分体式功放（前级+后级）。从放大方式分的话，有电子管功放（胆机）和晶体管功放（常见的功放），D类放大的功放等等。
音箱。大小分的话，有落地箱，书架箱和卫星箱等等很多种。落地箱一般为3分频，也就是有高中低音喇叭。书架箱一般为2分频，也就是高低音喇叭。卫星箱比较好的是全频的喇叭外加单独的低音箱体（低音炮）。箱体不同各有优劣，比如：落地箱表现大动态场面好些。书架箱听人声，弦乐等好些。卫星箱比较小巧适合家居。当然世事无绝对，说的优劣只是一般情况下来说。
线材。这个是HIFI领域争论较大的地方。争论焦点是线材到底有没有用和有多大用。所有的信号都是要经过线材传输的，线材品质的高低对音质的影响到底有多大，嘿嘿，还是您自己试试吧。
环境。听音环境非常重要。不是说一套好的设备放到哪里都好听的。
音响是门高深的学问，需要慢慢来了解，集中大家的智慧会更有效率，让自己成为高手，给您推荐下我喜欢的音响，首先惠威和BOSS这两款还是不错的，惠威做工还有待加强，箱角贴皮脱落翘起的情况比较多，这点需要注意，bose是美系产品，可能是由于美国的民族音乐原因吧，bose音响再搭配偏硬的功放或低音开大时会有嗡嗡的低音共鸣，个人对此不是很能接受，简单和您说一下BT-audio玫瑰红家庭影院，玫瑰红是一款美国声音场系影院，具有极佳的空间定位感和临场感。采用寂静箱体技术和动态均衡单元技术设计，展现出令人惊讶的音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力，清晰、有力、无音染的低频以及惊人的动态范围，各频段音色均。
采用了中国传统的红木家居设计理念，在外观和效果方面都堪称上乘之作，称得上是一款真正意义上的平价超值影院。
希望回答能帮到您
7. HIFI音响常识都有什么啊
HIFI。
是一个系统，音源，音箱，音箱，线材，听音环境等等。音源。
有很多种，目前比较普遍的是光盘播放器（CD.DVD.BD）等。发烧友常玩的还有LP黑胶，甚至开盘机。
还有一个PCHIFI。
是以PC为音源，一般播放APE。----主要为音箱，是重中之重，观注功率与频响，易影响邻里的请选小功率的，大了一点用都没有，频响尽量选宽点的.，其次是驱动，也就是音箱，这个依个人听音环境选择，一般城市家庭选功率小点的即可50W左右，有大的听音环境的话可以。
----Hi-Fi音响常识就是：音响系统还原录音出来的声音能接近真实的声音，也就是所谓的Hi-Fi（高保真）。刚入门也没关系，都去实体店听一听、比较比较，耳朵就会听了；起码声音哪个好听哪个不好听要懂得区分。
Hi-Fi的组成。----三大主件：信号源（CD）+功率放大器+音箱----。
8.小音箱的保养常识
科学地保养音响器材，是延长其寿命的关键。下面介绍一些日常维护的基本常识：
1、音响器材正常的工作温度应该为18℃~45℃。温度太低会降低某些机器（如电子管机）的灵敏度；太高则容易烧坏元器件，或使元器件提早老化。夏天要特别注意降温和保持空气流通；
2、音响器材切忌阳光直射，也要避免靠近热源，如取暖器；
3、音响器材用完后，各功能键要复位。如果功能键长期不复位，其牵拉钮簧长时期处于受力状态，就容易造成功能失常；
4、开关音响电源之前，把功放的音量电位器旋至最小，这是对功放和音箱的一项最有效的保护手段。这时候功放的功率放大几乎为零，至少在误操作时也不至于对音箱造成危害；
5、开机时由前开至后，即先开CD机，再开前级和后级，开机时把功放的音量电位器旋至最小。关机时先关功放，让功放的放大功能彻底关闭，这时候您再关掉前端设备时，不管产生再大的冲击电流也不会秧及功放和音箱了。同样关面时要把功放的音量电位器旋至最小，关或放后再关前能与CD机；
6、机器要常用。常用反而能延长机器寿命，如一些带电机的部体（录音座、激光唱机、激光视盘机等）。如果长期不转动，部分机件还会变形；
7、要定期通电。在长期不使用的情况下尤其在潮湿、高温季节，最好每天通电半小时。这样可利用机内元器件工作时产生的热量来驱除潮气，避免内部线圈、扬声器音圈、变压器等受潮霉断；
8、每隔一段时间要用干净潮湿的软棉布擦拭机器表面；不用时，应用防尘罩或盖布把机器盖上，防止灰尘入内。
9.全面介绍一下有关音箱的知识
音箱基本上是由三大部分组成的：喇叭，分频器，箱体。按照喇叭只数的多少分为两单元，三单元。。
还有一种是把高音喇叭与低音喇叭做成一体的，称为同轴单元，从外表上看是一个单元，实际上仍属两单元。
分频器顾名思义就是把可闻声音的频段[20--20000Hz]分成几个频段，分别送往对应的喇叭单元。按照频段划分的多少，分成高，低音两段的叫两分频分成高，中，低三段的叫三分频，依次类推。
箱体，一般由原木或中密度板作成，按照箱体结构又分为密闭箱[无倒相孔，箱体内部空气与外部绝缘]，倒相箱[有倒相孔]。还有一些不大多见的箱体构造：迷宫式，指数式，负阻式，号筒式等。
按照音箱的使用范围分为：专业箱[用于演出，厅，堂，场，馆的扩声]
监听箱[用于各种录音机构的专业监听]民用箱。
按照音箱的放置方式又分为书架箱和落地箱，书架箱多是两单元，两分频结构，多使用在20平方以内的房间内。落地箱多是多单元，多分频结构。多使用在20平方以上。
音箱的性能指标：
一般音箱都标明他的许多应用参数最常见的有：
功率：一般用W或VA计量，常见的为标称功率[额定功率，不失真功率]是指非线形失真不超过该音箱标准范围的条件下的最大输入功率。他是该音箱的正常工作功率，长期连续工作不致损坏。
灵敏度：他的定义是，在音箱上施加1瓦功率的粉红噪声电压时，在离参考点一米处所产生的声压。以分贝[db]表示。音箱的灵敏度越高，在同样的驱动功率下就越响，这在使用小功率的功放时，灵敏度就显得很重要了。
阻抗：它是指音频信号加在音箱输入端，音箱所呈现出的一个纯阻。常见的有4欧，8欧，国外也有3欧，5欧系统的。使用时注意要与功放的输出阻抗相匹配。特别是胆机对音箱阻抗的匹配尤其重要。
频响范围：
它的定义三言两语不好说清，一般的是指音箱在音频范围内高低两端下降负 3 db时的频率重放范围。自然是越宽越好了，现在的HI-FI音箱在高频端做到20000HZ乃至30000HZ的重放以不成问题，低频段由于受扬声器口径的限制和箱体容积的限制，做到20HZ就很不容易了，一般书架式音箱的低频段就更差了。
好了，现在你已经对音箱有所认识了。说真的它很简单，但是要做好却极不简单。对于初烧友来说在掌握了一定的音箱知识基础后，自己动手制作一对入门级的HI-FI音箱也不是很难的。特别是现在一些商家推出了不少音箱套件，你只要按照制作图纸仔细安装，成功率是极高的，而且由于这些套件已经经过厂家精心设计和搭配，所以音质和效果就有了一定的保证，而其成本只有成品的二分之一到四分之一。笔者用绅士宝8545K单元精心制作的音箱与用一套单元的进口音箱相比较，经多位资深发烧友听音评价，音效绝不在洋货之下，而成本只有三千多元，只有进口货的四分之一。
制作音箱千万不要拉郎配，买几个单元和分频器，买个成品箱体往上一装完事。这样制作出来的音箱是绝对不会好的。而且现在市场上伪劣假冒产品太多，质量得不到保证。比较保险的办法是从一些信誉较高的销售单位邮购成套套件。如果你的木工手艺不错的话，自己按照推荐图纸打造箱体也是完全可以的，或者找木工师傅代劳，只要箱体容积和低音单元推荐容积相配即可。
10.我准备买HIFI音响,需要什么基本知识呢
hifi音响系统的组成包括三大部分，音源，功放，音箱。
1、音源举例来说可以是CD、DVD、电脑（PCHIFI），便携播放器。
2、功放由前级和后级部分组成合并机，从设计原理上又可分为甲类，甲乙类，乙类，甲类最理想，不过也最费电。电子管做的叫胆机，晶体管做的就叫石机。胆机失真大，不过音色温暖，老烧最喜欢，现在大家都喜欢石机，石机失真小，维护方便。
3、hifi音响的音箱是2声道音箱，这个区别于家庭影院的5.1或者7.1。
hifi音响的价格跨度很大，从几千元的小烧，到几十万元几百万元都有，对于入门用户来说还是千元起步吧。
可以去一些专业的hifi音响论坛学习下，比如“大喇叭论坛”
二、音响的基本知识
音响的基本知识
音响基本上是由三大部分组成的：喇叭，分频器，箱体。按照喇叭只数的多少分为两单元，三单元。。。。还有一种是把高音喇叭与低音喇叭做成一体的，称为同轴单元，从外表上看是一个单元，实际上仍属两单元。
分频器顾名思义就是把可闻声音的频段[20--20000Hz]分成几个频段，分别送往对应的喇叭单元。按照频段划分的多少，分成高，低音两段的叫两分频分成高，中，低三段的叫三分频，依次类推。
箱体，一般由原木或中密度板作成，按照箱体结构又分为密闭箱[无倒相孔，箱体内部空气与外部绝缘]，倒相箱[有倒相孔]。还有一些不大多见的箱体构造：迷宫式，指数式，负阻式，号筒式等。
按照音响的使用范围分为：专业箱[用于演出，厅，堂，场，馆的扩声]
监听箱[用于各种录音机构的.专业监听]民用箱。
按照音响的放置方式又分为书架箱和落地箱，书架箱多是两单元，两分频结构，多使用在20平方以内的房间内。落地箱多是多单元，多分频结构。多使用在20平方以上。
音响的性能指标：
一般音响都标明他的许多应用参数最常见的有：
功率：一般用W或VA计量，常见的为标称功率[额定功率，不失真功率]是指非线形失真不超过该音响标准范围的条件下的最大输入功率。他是该音响的正常工作功率，长期连续工作不致损坏。
灵敏度：他的定义是，在音响上施加1瓦功率的粉红噪声电压时，在离参考点一米处所产生的声压。以分贝[db]表示。音响的灵敏度越高，在同样的驱动功率下就越响，这在使用小功率的功放时，灵敏度就显得很重要了。
阻抗：它是指音频信号加在音响输入端，音响所呈现出的一个纯阻。常见的有4欧，8欧，国外也有3欧，5欧系统的。使用时注意要与功放的输出阻抗相匹配。特别是胆机对音响阻抗的匹配尤其重要。
频响范围：
它的定义三言两语不好说清，一般的是指音响在音频范围内高低两端下降负 3 db时的频率重放范围。自然是越宽越好了，现在的HI-FI音响在高频端做到20000HZ乃至30000HZ的重放以不成问题，低频段由于受扬声器口径的限制和箱体容积的限制，做到20HZ就很不容易了，一般书架式音响的低频段就更差了。
好了，现在你已经对音响有所认识了。说真的它很简单，但是要做好却极不简单。对于初烧友来说在掌握了一定的音响知识基础后，自己动手制作一对入门级的HI-FI音响也不是很难的。特别是现在一些商家推出了不少音响套件，你只要按照制作图纸仔细安装，成功率是极高的，而且由于这些套件已经经过厂家精心设计和搭配，所以音质和效果就有了一定的保证，而其成本只有成品的二分之一到四分之一。笔者用绅士宝8545K单元精心制作的音响与用一套单元的进口音响相比较，经多位资深发烧友听音评价，音效绝不在洋货之下，而成本只有三千多元，只有进口货的四分之一。
制作音响千万不要拉郎配，买几个单元和分频器，买个成品箱体往上一装完事。这样制作出来的音响是绝对不会好的。而且现在市场上伪劣假冒产品太多，质量得不到保证。比较保险的办法是从一些信誉较高的销售单位邮购成套套件。如果你的木工手艺不错的话，自己按照推荐图纸打造箱体也是完全可以的，或者找木工师傅代劳，只要箱体容积和低音单元推荐容积相配即可。
;三、音响知识十四要
音响知识十四要
音箱的物理模型是在一块无限大的刚性障板上开一个孔，安装扬声器，这样就能保证扬声器正面和反面的声音信号不会形成回路，造成音波回路。下文是我大家整理收集的音响知识十四要，望对大家有所帮助。
音响第一要：音质
音质是指声响的质量，很多人都把它与「音色」混杂了。啥叫作声响的质量?当您在说一双鞋子质量好的时分。您指的必定是合脚、舒畅、耐穿，而不是指它的造形好欠好看、时不时髦。相同的，当您在说一件音响器件音质好、坏的时分，您也不是在说它的层次怎么、定位如可，而是专指这件器件「耐不耐听」!就如同耐不耐穿、合不合脚相同。一件音质极好的器件，它体如今外的即是舒畅、耐听。您不必去探讨它听起来舒畅、耐听的因素，那是专家们的事，您只需用您的耳朵去判别就行。有些器件生猛有力、速度奇快、解析力也强，可是不耐久听，那也许即是音质的疑问。一件好的音响器件，其音质就应当像一副好嗓子，让人百听不腻。或许我这么说您仍是以为很笼统。本来不然，我能够再举实列来阐明。当您提到布料时，您会说：这块料子的质极好。当您在吃牛排时，您会说：这块牛排的肉质极好。当您在称赞一个小孩时，会说：这个孩子的天资极好。所以，当您在听一件音响器件或一件乐器时，您也会说：它的音质很美。从以上这些比如，您能够很明白的知道「质」即是与生俱来的天分。音质尊贵、极好、很美就代表着这件器件的赋性极好，它让人听起来很舒畅。我能够说音质是音响器件中最主要的一环，所以我将它摆在第一要。
音响第二要：音色
音色是指声响的色彩。在英文里，音质(TONE QUALITY)与音色(TIMBRE或TONE COLOR)一看便知其所指不是同一件事。可是在中文里，音质与音色经常被混用、误用。咱们经常会听到：这把小提琴音色真冷、这把小提琴音色真暖等的说法，这即是指小提琴的音色而言。声响就像光线相同，是有色彩的，不过它并不是用双眼看到的，而是以耳朵听到的。通常，音色愈暖声响愈软;音色愈冷声响愈硬。太软或太硬当然都不是极好。有时，音色也能够用「尊贵」、「美」等字眼来描绘，基本上它也是天分之一。不过，就像布料通常，布质是指它的材料，布色却是指它的色彩，这其间仍是有显着的界限。在音响器件评论里，音色就如同色彩通常，是指它特有的色彩。有些器件的音色偏黄、有些偏白、有些偏冷、乃至您可说它是带点忧懋的蓝。总归，音响器件就如乐器通常，简直脱离不了愈贵音色愈美的现实。一把二百万美金的小提琴其音色也许美得有着金黄色的光泽;而一把五千台币的小提琴其音色有也许像褪了色的画。尽管每自个观念各异，可是，「美」依然有着一个咱们供认的「一致」，您不能说一个朝天鼻者是「美的化身」;相同的您不能说一件冷蓝音色的器件是美。这即是咱们对音色之美的一致。
音响第三要：高、中、低各频段量感的散布与操控力
这个项目很简略了解，但也很简略发作文字传达上的误解。怎么说呢?咱们都会说：这对喇叭的高音太强、低声太少。这即是高、中、低频段的量感散布。疑问出于假如把从20Hz到20KHz的频宽只以三段来分的话，那必然会发作「不可准确」的混杂。究竟您的低声是指那里呢?多低呢?为了让描绘的文字更准确，有必要把20Hz-20kHz的频宽加以细分。照美国TAS与Stereophile的分法很简略，他们把高、中、低每段再细分三小段，也即是成为「较低的中频、中频、较高的中频」分法。这种分法就像十二平均律通常，适当规律化。不过用在中国人身上就发作了一些翻译上的小疑问，如「较低的中频」咱们称作「中低频」仍是「低中频」?那么较高的低频呢?「高低频」吗?对于中国人而言，老外这种分法恐怕行不通。因而很早曾经我便参阅乐器的频宽，以及管弦乐团对声响的称呼，将20Hz-20KHz的频率分为极低频、低频、中低频、中频、中高频、高频、极高频等七段。这七段的名词契合通常中国人的习气称呼，并且易记，不会混杂。
极低频
从20Hz-40Hz这个八度我称为极低频。这个频段内的乐器很少，大约只需低声提琴、低声巴松管、土巴号、管风琴、钢琴等乐器能够到达那么低的音域。由于这段极低频并不是乐器的最美音域，因而作曲家们也很少将音符写得那么低。除非是流行音乐以电子合成器故意组织，不然极低频对于音响迷而言真实用处不大。有些人误认一件工作，说尽管乐器的基音没有那么低，可是泛音能够低至基音以下。本来这是不准确的，由于乐器的基音即是该音最低的音，音只会以二倍、三倍、四倍、五倍…等的往上爬高，而不会有往下的音。这就像您将一根弦绷紧，弦的全长振荡频率即是基音，二分之一、三分之一、四分之一、五分之一…等弦长的振荡即是泛音。基音与泛音的相加即是乐器的音色。换句话说，小提琴与长笛即便基音(音高)相同，音色也会有不一样的体现。
低频
从40Hz-80Hz这段频率称为低频。这个频段有啥乐器呢?大鼓、低声提琴、大提琴、低声巴松管、巴松管、低声弹性号、低声单簧管、土巴号、法国号等。这个频段即是构成淳厚低频根底的大功臣。通常，通常人会将这个频段误以为是极低频，由于它听起来真实已经很低了。假如这个频段的量感太少，丰盈汹涌的感受必定没有;并且会致使中高频、高频的杰出，使得声响失掉平衡感，不耐久听。
中低频
从80Hz-160Hz之间，我称为中低频。这个频段是台湾音响迷最头痛的一段，由于它是构成耳朵轰轰然的元凶。为啥这个频段格外简略有峰值呢?这与小房间的长、宽、高标准有关。大部份的人为了去掉这段恼人的峰值，费尽心力吸收这个频段，使耳朵不致于轰轰然。惋惜，当您耳朵听起来不致轰轰然时，下边的低频与上边的中频恐怕都已跟着中低频的吸收而呈洼陷状况，而使得声响变瘦，缺乏丰盈感。更意外的是大部份的人只因峰值不见而以为这种景象是对的。这即是很多人家里声响不可丰盈的因素之一。这个频段中的乐器包含了刚才低频段中所提及的乐器。对了，定音鼓与男低声也要加上去。
中频
从160Hz-1280Hz横跨三个八度(320Hz、640Hz、1280Hz)之间的频率我称为中频。这个频段简直把一切乐器、人声都包含进去了，所以是最主要的频段。读者们对乐器音域的最大误解也发作在此处。例如小提琴的多半音域都在这个频段，但通常人却误以为它很高;不要以为女高音音域很高，通常来说，她的最高音域也才在中频的上限罢了。从上面的描绘中，您必定也了解这段中频在音响上是多么主要了。只需这段频率洼陷，声响的体现马上变瘦了。有时，这种瘦很简略被解说为「假的凝集」。我信任有非常多的音响迷都处于中频洼陷的情况而不自知。这个频段的主要性一同也能够从二音路喇叭的分频点来分析。通常二音路喇叭的分频点大多在2500Hz或3000Hz摆布，也即是说，2500Hz以上由高音单体担任，2500Hz以下由中低声单体担任。这2500Hz约莫是1280Hz的二倍，也即是说，为了怕中低声单体在中频极限处生太大的分频点失真，规划师们统统把分频点提高到中频上限的二倍处，如此一来，最完美的中频就能够由中低声单体宣布。假如这种说法无误，高音单体做啥用呢?假如您从前将耳朵挨近高音单体，您就听到一片「嘶嘶」的声，那即是大部份泛音地点。假如没有高音单体宣布嘶嘶的音，单用一个中低声单体来唱音乐，那必然是晦暗不胜的。当然，假如是三音路规划的喇叭，这段中频绝大部份会被包含在中音单体中。
中高频
从1280Hz-2560Hz称为中高频。这个频段有啥乐器呢?小提琴约有四分之一的较高音域在此，中提琴的上限、长笛、单簧管、双簧管的高音域、短笛的一半较低声域、钹、三角铁等。请注意，小喇叭并不在此频段域中。本来中高频很简略辨认，只需弦乐群的高音域及木管的高音域都是中高频。这个频段很多人都会误以为是高频，因而请您格外留心。
高频
从2560Hz-5120Hz这段频域，我称之为高频。这段频域对于乐器演奏而言，已经是很少有时机涉入了。由于除了小提琴的音域上限、钢琴、短笛高音域以外，别的乐器大多不会呈如今这个频段中。从喇叭的分频点中，咱们能够发现到这段频域全部都呈如今高音单体中。如我前面所言，当您将耳朵挨近高音单体时，您所听到的不是乐器的声响，而是一片嘶嘶声。从高音单体的体现中，能够再度证实高音单体简直很少宣布乐器或人声的基音，它仅仅宣布基音的高倍泛音罢了。
极高频
从5120Hz-20000Hz这么宽的频段，我称之为极高频。各位能够从高频就已经很少有乐器呈现的现实中，了解到极高频所容纳的尽是乐器与人声的泛音。通常乐器的泛音大多是愈高处能量愈小，换句话说，高音单体要制作得很敏锐，能够明白的再生非常纤细的音。从这儿，发作了一件困惑喇叭单体制作的工作，那即是要怎么一举两得?啥是「分身」?您有没有想过，假若一个高音单体为了明白再生一切纤细的泛音，不顾一切的规划成很小的电流就能推动振膜，那么相同由这个高音单体所担任的大能量高频与中频极也许就会经常处于失真的状况，由于这二个频段的能量要比极高频大太多了。这也是目前市面上很多喇叭极高频很明白，却简略流于刺耳的因素之一。您还记不记住曾经的Spentdor SP-1喇叭?它是三音路规划，那三音路呢?中低声单体、高音单体、超高音单体三路。那个超高音单体担任13000Hz以上的频率。我记住其时有很多人都「不解」，为啥SP-1有超高音单体，而声响却是那么的柔呢?应当要很锋利才对呀!如今我想您该了解了吧!SP-1规划着眼点在于使高音单体不会失真，而又能再生极高频。这即是SP-1听起来很舒畅，具有音乐性的因素之一。了解了高、中、低频段的分段法以后，咱们接着要评论量感以外的「操控力」。量感当然是指量的多寡，即是咱们说的：高音比照多、低声比照少等。而操控力通常多指「对低频段与高频段」的操控力。有些器件低频松懈，有些则具有弹性。咱们会说后者有低频的操控力。有些器件能够抓得住高频，让它不会飙得耳朵难过，咱们说它高频操控力佳。请注意，各频段量感的多寡并不代表器件真实的好坏，器件之间量感多寡的互相调配才是主要的。而操控力的好坏就能够说是器件自身的优、劣。
音响第四要：音场体现
「音场」究竟是啥?在美国，「Sound Field」与「Sound Stage」是二个名词。「Sound Field」泛指全部声响充塞的空间;「Sound Stage」特指舞台上乐队的摆放(包含宽、深、高、低)。在台湾，咱们所谓的「音场」本来是指「Sound Stage」而言，由于无论是「声响的舞台」或「音台」都无法让人断章取义。至于「Sound Field」，咱们早已用别的一个名词替代，那即是「空间感」。因而，当咱们提到「音场的形状」时，即是指您的器件所再生的乐团摆放形状。由于遭到频率响应曲线散布不均匀以及喇叭指向性、房间声波反射条件的影响，有些音场是内凹形的、有些是宽度大于深度的;有些是深度大于宽度的。有些音场形状即是四四方方，没有内凹的。这种声响舞台不一样形状的再生，我称为音场的形状。最佳的音场形状当然要与录音时的原样契合。在此我要提出一个值得注意的当地：现场演奏时的录音，其乐团的摆放是宽度大于深度的;但在录音室中，通常为了音响效果，乐团的摆放方法会改变，通常纵深会拉长，尤其是冲击乐器会放得更远一些。如此一来，就不是咱们在音乐厅中所见到的摆放。，挑剔的读者以及评论员们不可不察。
音场方位
除了「形状」以外，音场还有「方位」的疑问。这儿面包含音场的前、后、高、低。有些器件会使全部音场向倾听者迫临;有些则撤退。有些音场听起来会觉得浮在半空中;有些则又像坐在音乐厅的二楼看舞台通常。会构成音场方位的因素很多，像喇叭的摆位与频率响应的均匀与否皆为严峻影响因素。一个抱负的音场方位应当怎么呢?低声提琴、大提琴的声响应从较低的当地出来，小提琴的`方位比低声提琴及大提琴高;假如录音时乐团有前低后高的摆放时，音场内也要有前低后高的模样呈现。像铜管就极有也许方位较高。至于全部音场的高度?常您坐着时两眼平视的高度应当是音场的略低高度。换句话说，小提琴应当在视野以上，大提琴、低声提琴应在视野下。铜管最少要与小提琴等高或更高。至于音场的前、后方位应当在那里?应当在「喇叭前沿一线」开端往后延伸。当然，这种最抱负的音场方位不简略求得，由于它与倾听软体也有极大的联系。通常，从喇叭后沿一线往后延伸比照简略求得，不过，不能「后缩」得太多。
音场的宽度
常常听到发烧友夸口：「我的音场不只超出喇叭、宽抵二侧墙，乃至破墙而出。」这句话在外行人听来，简直是天方夜谭。在我听来，则仅是有点夸大罢了。我想很多音响迷都有这种经历，不必我再多费唇舌。通常来说，音场的宽度能够宽抵侧墙。至于破墙而出，那恐怕就要靠一点想像力了。最少，以我而言，我要「用双眼能够看得到」音场在那里才管用，墙外的东西我看不到，我不能必定它在那里。所以，我的音场宽度其真实只在我的墙面以内罢了。
音场的深度
这即是咱们往常所说的「深度感」，如今我把它归于音场的深度。为啥不像曾经相同，将它与层次感、定位感并排呢?由于层次与定位谈的不是音场，而深度感却仍属音场的规模当中，所以，我将它改成「音场的深度」而不以「深度感」称之。与「音场的宽度」相同，很多人会说他家音场深度早已破墙而出，深到对街。这当然也仅是满意自个的描绘词而己。真实的「音场深度」指的是音场中最前一线乐器与最后一线乐器的间隔。换句话说，它极也许是指小提琴与大鼓、定音鼓之间的间隔。「宽到隔壁、深过对街」这应当是包含在后面说的「空间感」中。有些器件或环境由于中低频或低频过多，因而大鼓与定音鼓的方位会前冲，此刻，音场的深度当然很差。还有一例，有些音场的方位向后缩，成果被误以为音场的深度极好，那是过错的。我信任，您只需把握住「小提琴到定音鼓、大鼓之间的间隔」这句话就不会错了。
音响第五要：声响的密度与分量感
所谓声响的密度就像一公斤棉花与一公斤铁块通常，铁块的密度当然要大得多。因而尽管二者分量相同，不过铁块给予人的分量感就要大得多。声响密度大听起来是啥感受呢?弦乐有黏滞感、管乐厚而丰满、冲击乐器敲起来都会有空气振荡的感受。一切的乐器与人声都应具有分量感。不过，大部份的音响迷都得不到极好的声响密度与分量感。这种感受我估测与供电的足够及中频段、低频段的丰满有关。声响的密度与分量感好有啥优点呢?让乐器与人声听起来更稳更扎实更像真的。
音响第六要：通明感
通明感简直是一个只可意会、不可言传的名词。有些器件听起来清澈无比，有些则像蒙上一层雾般，只需是有换机经历的人必定就有这种感受。通明感是「音响二十要」中很主要的一个环节，由于假如通明感欠安的话，连带也会影响对别的各项的断定。最佳的通明感是柔软的，听起来耳朵不会疲惫;较差的通明感像是伤眼的阳光，尽管看得明白，但很伤神。大部份的音响器件无法到达既明白又柔软的通明程度，而只能单单体现明白罢了。假如能够到达「明白又柔软」，那么该件器件的价值恐怕也不低了。
音响第七要：层次感
层次感很简略了解，它是指乐器由前往后一排排的间隔能否明白再生。以电视而言，深灰与黑能够分辩出来的话即是有层次感。音响亦然，乐团的摆放不会混在一同即是有好的层次感。更甚者，咱们要听到乐器与乐器之间的空间，这么才会有最佳的层次感。
音响第八要：定位感
望文生义，定位感即是将方位「定在那里」。聚集禁绝定位感就差，结像力欠安定位感就不可，器件的相位失真也会导至定位的漂移;乃至空间中直接音与反射音的份额欠安(通常指高频反射太强)也会导至定位禁绝。举一个比如：夏天很热时，柏油路上会冒气。此刻假如您走在路上，就会觉得物体的印象会飘。这就像咱们音场内乐器定位会飘移的景象。假如您有散光而忘了戴眼镜，那也是定位感欠好的具体体现。总归，定位感欠安也许由很多因素构成，咱们不论它是怎么构成的，咱们请求的是乐器或人声要浮凸而明白的「定」在那里，不该动的时分就不要动，不该乱的时分就不能乱。
音响第九要：活生感
所谓活生感能够说是暂态反响、速度感、强弱比照的另一面。它让您听起音乐来很生动，不会死气沈沈的。这是音乐好听与否的一个主要因素，就如同一个杰出的指挥家能把音乐指挥得充溢生气;而糟糕的指挥通常将音乐弄得死气沈沈的。这即是音乐的活生感。
音响第十要：结像力与形体感
望文生义，结像力即是将虚无飘渺的的音像凝结成实体的才能;换句话说，也即是让人声或乐器的形体展现出立体感的才能。在曾经，我把它归入「形体感」中。后来我仔细思考过，以为用结像力能容纳更完好的意思，所以如今将之改为结像力与形体感。结像力好的音响器件会让音像更浮凸，更具有立体感。也即是我常说的音像概括的阴影更明白。
音响第十一要：解析力
这个名词最容最懂，玩过相机的人都知道镜头解析力好坏的距离;看电视的人也知道自个的电视能把一片黑色的头发解析得丝毫不混即是解析力好的体现。好的音响器件，即便再纤细、再杂乱的东西都能明白的表达出来，这即是解析力。本来，细节多与暗部层次明白也是解析力发作的成果，这就如同空间感也可合并入音场来讲相同。可是解析力并不能代表一切的细节再生与层次感。例如由前往后一排排的层次感就不是全由解析力构成的;再者，假如真的将层次感并入解析力，那就无法对单项的名词做清晰的解说。因而，我在此都尽也许分隔来说，读者们只需知道「音响二十要」之间互相都有难以切割的联系就能够了。通常来说，假如纤细的改变(低电平时)都能体现得很明白，那么这件器件的解析力当然极好。已然有低电平时的解析力，那么有没有高电平时的解析力呢?当然有!在极点爆棚时能将一切东西解析得很明白，那即是高电平的解析力。
音响第十二要：速度感与暂态反响
本来，速度感即是暂态反响的成果，也是器件上升时刻与回转率的具体体现。老外通常会将这项说成是暂态反响而不说速度感。不过，台湾习气的用语是速度感。对于老中而言，速度感要比暂态反响更简略了解。基本上，这二个名词都是指器件各项反响的快慢而言。我想，在此就不必多做解说了。
音响第十三要：强弱比照与动态比照
强弱比照也能够说是老外所说的动态比照，也即是大声与小声之间的比照。通常来说，强弱比照也能够分为「比照强大」的强弱比照与「比照极小」的强弱比照。咱们常说古典音乐的动态很大即是指它最大声与最小声的比照很大;而摇滚乐尽管大声，可是它巨细声的崎岖并不大，所以咱们说它尽管大声，可是动态比照并不大。啥是比照极小的动态比照呢?也即是强弱很挨近的纤细比照。这种纤细的强弱比照就像水波荡漾般，远远看如同不动，近看才知道它是一向纤细的在动摇。强弱比照用最粗浅的说法应当是这么的：极大的强弱比照是敲打岩岸的波浪;极小的强弱比照即是清风吹拂下的湖水动摇。
音响第十四要：乐器与人声的巨细份额
究竟乐器的线条、形体要多大才算对?究竟人声要一缕如链?仍是要丰盈有肉?这个疑问一向在困惑着音响迷。抱负主义者以为应当按实践乐团巨细份额减小放入家中倾听室。现实上，这是不也许的。我举一个最简略的比如好了。当钢琴与小提琴在演奏奏鸣曲时，钢琴的形体不知道要超过小提琴多少倍(音量亦然)。假如在录音时不增加小提琴的音量，小提琴通常被钢琴掩没(现场音乐会通常即是如此)。所以在录音时，录音师都会故意平衡一下小提琴的音量。再来提到全部管弦乐团与小提琴做协奏演出时，假如彻底按份额减小，那么小提琴的音应当要纤细得不能再纤细，而不是咱们在CD上所听到的那么明白、微弱。所以，准确的「乐器与人声巨细份额」不是一味的照章减小，而是按照合理的音乐要作巨细份额。乐器如此，人声亦然。本来，乐器与人声的巨细份额最值得注意的不是份额减小与否的疑问，而是由于频率响应曲线歪曲所构成的误解。例如您的房间在100Hz摆布有严峻峰值的话，定音鼓敲起来必定会格外的大、格外有劲;大提琴、低声提琴亦然。这才是真实过错的份额。所以，在评写「乐器与人声的巨细份额」时，应当格外注意频率响应曲线歪曲所构成的影响。
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